Animación

 Adobe te ofrece varios programas que cubren todo tipo de estilos de animación.  Adobe After Effects  Cambiar el tiempo meteorológico en una escena a posteriori, hacer que las letras de un sitio web se muevan o animar ilustraciones:  After Effects es la elección ideal para motion graphics , posproducción y efectos especiales .  Este software ayudará a eliminar los objetos que estorben en los vídeos en tan solo unos clics, o a añadir todo tipo de elementos dinámicos como la luz del sol o la niebla. También puede enviar a After Effects los personajes o escenas que se haya creado con Character Animator para añadirles los efectos que se quiera. Adobe Animate La versatilidad de las herramientas de ilustración y animación de Adobe Animate son perfectas para crear animaciones convincentes en 2D y 3D para sitios web, televisión y videojuegos. Puedes utilizar la característica de rigging para crear personajes realistas y la animación fotograma a fotograma para que parpadeen, guiñen el ojo o cam

 La mayoría de los tipos de animación se pueden clasificar en cinco categorías: 1. Animación tradicional (en celuloide)  2. Animación 2D  3. Animación stop motion  4. Animación CGI/3D  5. Motion Graphics Principios de la animación: conceptos básicos Rigging: técnica que consiste en crear el esqueleto de un personaje o un objeto en 2D o en 3D (que se denomina rig), que contiene todas las funciones importantes para el control de las secuencias de movimiento. En animación digital se suele emplear con los personajes que se van a mover.  Fotogramas por segundo: la velocidad a la que se reproducen las imágenes individuales (fotogramas). Normalmente se indica en fotogramas por segundo (fps). Una velocidad de 24 fps indica que cada segundo de una animación contiene 24 imágenes o fotogramas. Fotograma clave:  una única imagen que define el inicio o el final de un movimiento. El equipo de animación determinará los fotogramas clave en función de los rigs. El software calcula todas las secuencias

 Las siglas CGI sustituyen a la expresión inglesa Computer-Generated Imagery, "imágenes generadas por ordenador". Al contrario que otras técnicas de animación anteriores, no requiere que las imágenes se dibujen a mano una por una.  Es un programa informático inteligente el que se encarga de la mayor parte de ese trabajo. Sin embargo, siguen haciendo falta animadores y animadoras en el ámbito del CGI, ya que se hacen otras tareas, como diseñar el rigging del esqueleto de un personaje animado y establecer las secuencias de movimiento exactas de las escenas animadas en 2D o 3D. La transición a la era digital El proceso de la animación en celuloide fue el más extendido en la industria hasta bien entrados los años 80. A comienzos de la década siguiente, los espectaculares avances en tecnología informática hicieron inevitable la reconversión a los medios digitales.  El proceso tradicional de dibujar a mano secuencias de películas enteras resultaba demasiado laborioso, y es que hici

 "animación" proviene de las palabras latinas animare (cuyo significado es "insuflar vida", definición que se mantiene a día de hoy, aunque el término haya adquirido además otros significados) y anima, palabra que aún existe en castellano y que significa espíritu, alma o aliento. La animación consiste en insuflar vida o aliento a un objeto, aunque sea en sentido figurado.  La animación es un concepto general que abarca todas las técnicas posibles en las que se editan imágenes una por una y se reproducen en secuencia de tal forma que se genera la ilusión de movimiento. Si se reproducen imágenes en secuencia a una velocidad suficiente, el cerebro creará la ilusión de movimiento. La animación logra esto gracias a un fenómeno muy concreto denominado "persistencia retiniana": si el período que transcurre entre que observamos una imagen y la siguiente es inferior a una décima de segundo, el cerebro las interpretará como una sola imagen continua. El folioscopio i